El poeta argentino fue distinguido con el Premio de Poesía de Camaiore de Italia por su libro “Sordomuda”. “Es un libro que ha caminado solo, que a veces está en letargo y a ratos saca la cabeza”, expresó al respecto el escritor.

JORGE BOCCANERA

El poeta Jorge Boccanera acaba de alzarse con el Premio de Poesía de Camaiore de Italia, por “Sordomuda”, elegido mejor libro de poesía traducido al italiano, a pocos días de haber sido ser galardonado con el Premio de Poesía Americana por su poemario “Palma Real”, por la Casa de América de España. Read the rest of this entry »

LITERATURA › JORGE BOCCANERA Presentó su poemario “PALMA REAL”

JORGE BOCCANERA Y SU LIBRO

La selva como mirada de la existencia En la entrevista pública que le hizo su colega Laura Yasan, el poeta explicó que trasladó a la jungla todas sus obsesiones. Además de pájaros y serpientes parlantes, en los versos habitan Frida Kahlo, Rimbaud y Ana Frank. Por Silvina Friera Hay selvas y selvas. La que dibujó a lápiz Jorge Boccanera en su Palma Real despliega su penacho, su cabellera de hilos, su serena ebriedad en 56 poemas. Read the rest of this entry »

MACIEL, ENRIQUE
El “negro” Maciel fue un grande de la guitarra. Tuvo una larga y exitosa carrera como acompañante de cantores y cancionistas y fue, además prolífico compositor.

ENRIQUE MACIEL

Se inició profesionalmente en 1915, tocando en los cafés de la Capital y la periferia del Gran Buenos Aires. En 1921 fue contratado por “R.C.A. Víctor” como guitarrista estable de la compañía grabadora. Luego de desempeñarse junto a Aguilar, como marco musical del dúo Feria-Italo, se unió a Ignacio Corsini, con quien actuó casi interrumpidamente en presentaciones públicas. Fue también junto a Corsini que grabó un disco.
A partir de 1943 se desempeñó como director de una orquesta que se presentó por L.R.2 Radio “Argentina” y en los bailes del “Luna Park”
Guitarra, armonio, piano y bandoneón fueron instrumentos que Enrique Maciel supo Interpretar con singular destreza. Compuso sus obras con autores de la talla de Celedonio Flores, Mario Batistella y Carmelo Volpe, pero tal vez lo más destacable de su producción fue lo que desarrolló junto al historiador, dramaturgo y poeta Héctor Pedro Blomberg. Recordemos “La pulpera de Santa Lucía”, “Patios porteños”, “La que murió en París”, “La tipa”, “Mala entraña”, “Solitaria”, “Madame Julie” y “Aquel cantor de mi pueblo”, éste último con motivo del alejamiento del canto de Ignacio Corsini.
El 24 de enero de 1962, Enrique Maciel fallecía en Buenos Aires.

MALVICINO, HORACIO
“Malveta” es uno de los músicos más completos de la actualidad. Se ha destacado como director, arreglador y compositor en todos los géneros, pero su gran maestría se evidencia como intérprete de la guitarra.
Nació en Entre Ríos, el 20 de octubre de 1929. Su traslado a Buenos Aires significó el comienzo de una larga carrera que, en gran parte, se canalizó formando parte de conjuntos de jazz, entre ellos, el de Eduardo Armani. Read the rest of this entry »

OTROS GUITARRISTAS
A continuación se incluyen las biografías de todos los guitarristas de los que hemos podido encontrar datos en diversas publicaciones.

AGUILAR, FROILÁN
Froilán, hermano del “Indio” José María, nació en Montevideo en 1896.
En sus comienzos se desempeñó como acompañante del dúo Rosita Quiroga-Rosita Del Carril en el teatro “Empire”
Luego secundó a Ignacio Corsini y, solo par grabaciones, acompañó al grupo de Carlos Gardel.
Cuando regresó a Montevideo tomó cursos de perfeccionamiento de guitarra con el maestro Calatayud y de piano con Rogelio Mastrángelo.
En el año 1943 se presentó como solista en conciertos. Colaboró posteriormente con los espectáculos de la Comedia Nacional en el teatro Solís.
Froilán compuso obras de distintos géneros, pero es quizás la más destacada “Murmullos” el tango con versos de Juan Carlos Patrón.

ALEMÁN, OSCAR

OSCAR ALEMÁN

Aunque muy conocido por trayectoria como hombre de jazz, Oscar Alemán fue de los guitarristas que, desde 1925, tuvieron como inquietud lograr con el instrumento una nueva dimensión estética con relación al tango. En 1929 formó el trío “Les Loups” -solamente para grabaciones- y también conocido como “Trío Víctor”, junto a Elvino Vardaro en violín y Gastón Lobo, como segundo guitarrista. En esa pequeña agrupación, Oscar destacó sus solos, luciendo abiertamente. Aun perduran aquellas inolvidables grabaciones de los tangos: “Recóndita”, “El presumido” y “Página gris”. Posteriormente, se orientó hacia otros ritmos. Fue acompañante de la célebre Josephine Baker y luego formó su propio conjunto, al estilo del “Quinteto del Hot Club de Francia”, que dirigía el notable Django Reinhardt. La formación de Oscar Alemán obtuvo un verdadero suceso, tanto en locales nocturnos, confiterías, bailes de carnaval, actuando en radio y televisión, como interviniendo en películas y grabando decenas de discos. Su tango más conocido es “Guitarra que llora” que grabó en 1928 con guitarras hawaianas (En 1943 se lo llevó al disco Read the rest of this entry »

LAS “ESCOBAS” DE GARDEL

AGUILAR, JOSÉ MARÍA
Contribuyó a la jerarquización de la guitarra, junto con Oscar Alemán, Rafael “Rata” Iriarte, Manuel Parada, Domingo Greco, Rosendo Pesoa y

LAS GUITARRAS DE GARDEL

otros tantos, alcanzado al registrar discos como solista para “R.C.A: Víctor”.
Este uruguayo nacido en Montevideo el 7 de mayo de 1891, comenzó como intérprete en 1923, formó dúo con Enrique Maciel, acompañó al dúo Feria-Italo, a la cancionista Rosita Quiroga y al cantor Ignacio Corsini.
En junio de 1928 se unió – a pedido de Carlos Gardel – a José Ricardo y Guillermo Desiderio Barbieri, al conjunto que acompañaba al Zorzal. Luego de su incorporación se empieza a destacar en las grabaciones, su fuerte punteo. En 1927 viaja con Gardel a Nueva York y lo acompaña en la gira por Centro y Sudamérica.
Aguilar fue un gran compositor. Gracias a su particular inspiración, hoy podemos disfrutar los tangos “Al mundo le falta un tornillo” (con letra de Enrique Domingo Cadícamo), “Tengo miedo”, “Lloró como una mujer” y “Cuando me entrés a fallar” (con letras de Esteban Celedonio Flores) y “Milonguera” que le pertenece en letra y música.
José María Aguilar, sobreviviente del accidente de Medellín, falleció ciego en 1953, ya alejado de la actividad.

BARBIERI, GUILLERMO DESIDERIO
Este notable guitarrista y compositor, perteneciente a una generación en la que para sobresalir había que destacarse entre los grandes ejecutantes del instrumento, nació en el barrio de Balvanera, el 25 de septiembre de 1894. Sus primeras actuaciones en público, como la mayoría de los guitarreros de su tiempo, fueron en bailes de patio y reuniones danzantes. Más tarde se presentó en salones de baile formando dúos con los bandoneonistas Eduardo Arolas, Arturo La Vieja, Vicente Loduca y Julio Vivas. También trabajó junto al cantor Luciano Cardelli, en el teatro “Esmeralda”, actual “Teatro Maipo”. Read the rest of this entry »

Con este título se desarrolla una nota que firma Ricardo Horvath, en el libro “Café Bar Billares”, que recorre los juegos de la infancia que ya no son y que, a manera de copete se inicia con el poema de Carlos de la Púa “Barrio Once”:

JUEGOS DE OTRA INFANCIA

Yo soy aquél que al rango no erraba culadera
que hizo formidables proezas de billarda,
rompedor de faroles con mi vieja gomera,
tuve dos enemigos: los botones  y el guarda.

Y los bolsillos de bochones y miga,
llené toda la calle de repes y de chante.
¡Mi bolita lechera!…¿Dónde andarás amiga?
¡Y aquella mil colores, cachusa y atorrante!

Se fueron con el viejo pepino corralero,
el terror de los trompos, mi troyero baqueano
Partía las cascarrias con su púa de acero
y a las chicas del barrio les zumbaba en la mano.

Se fueron con los cinco carozos de damasco
de mi ainenti querido…¡Payanita primera!
Si te habremos jugado con el grone y el vasco
Y con Casimba, el hijo de la bicicletera.

Los juegos de la infancia lejana. ¡Qué tema!, Tantos baldíos que se tradujeron en picados cuadra contra cuadra. Read the rest of this entry »

por Manuel Benítez Carrasco

AMOR QUE SE LLEVA EL RÍO

Mira si soy desprendío
que ayer, al pasar el puente,
tiré tu cariño al río.

Y tú bien sabes por qué
tiré tu cariño al río:
porque era hebilla de esparto
de un cinturón de cuchillos;
porque era anillo de barro
mal tasao y mal vendío,

y porque era flor sin alma
de un abril en compromiso,
que puso, en zarzas y espinas,
un fingimiento de lirios.

Tiré tu cariño al río,
porque era una planta amarga
dentro de mi huerto lírico.

Tiré tu cariño al agua,
porque era una mancha negra
sobre mi fachada blanca. Read the rest of this entry »

ROBERTO RUFINO

El pibe probaba un tango
y el maestro director
lo abrazó: “Ponete largos
-le dijo-, sos mi cantor”

Creció andando escenarios
su voz temperamental,
con la tibieza del barrio
y con su entrega total.

En su alma de bohemio
el compositor cantor
fue su figura y su genio
dramatizando el dolor.

Arder en su propio leño
fue su destino de flor.

En este mundo traidor,/ nada es verdad, ni mentira,/Todo es según el color/ del cristal con que se mira. (HUMORADA por  Ramón de Campoamor)

VERDAD Y MENTIRA

Con las mañas de un ladrón
con la avidez de un avaro,
que se moviera al amparo
de algún negro nubarrón,

escondo mi corazón
y silencio mis llamados,
como pirata impulsado
por la fiebre de su amor.

Todo es cierto en la mentira
que guarda la soledad,
sangrando están las heridas

en la fría oscuridad
y recordando se olvida
que esa mentira es verdad…